邵氏 三少爷的剑「邵氏三少爷的剑厉害了除了男主尔冬升连个配角之后都红得不行」

徐克监制，尔冬升导演，这周新版《三少爷的剑》上映，“人在江湖，身不由己”被认为就是出自这部小说这部电影。

新版制作阵容强大，但这些明星，看起来就又觉得没那么保险。林更新，何润东，江一燕，蒋梦婕，顾曹斌，每一个人感觉都不能撑起对应的角色。

不过在77版的《三少爷的剑》中，出演的可都是邵氏的一批大明星，连一堆友情客串的人都叫得上名号，都是当年红极一时的人物。

老版剧情大致是这样。三少爷谢晓峰厌倦了江湖上没完没了的人向他挑战，决定诈尸消失在江湖之中，过一个普普通通人的生活。他化名阿吉，在妓院当小工混饭吃，后来和老苗子相识，被他相助，深感人间温情。

就在他以为过上了普通生活每人认识他之时，却不知道另一个用剑高手燕十三一直在找他的踪迹，想向他挑战，以求证明自己。而仇家慕容秋荻也为了独霸武林，找他联姻被拒后，一直动用江湖势力来杀三少爷。最后没用的阿吉不得不再拿起剑，最后一次做回三少爷。

尔冬升对这部片子是有执念的。77年老版的《三少爷的剑》中，尔冬升扮演的就是那个三少爷谢晓峰，江湖人无人不晓的剑神，一等的高手。那个没用的阿吉也是他。

中学毕业之后本来尔冬升是要被家人送出国念书的，结果他自己一直坚持要做演员，后来年纪轻轻就跟着哥哥进了邵氏，一下签了8年的合同。先前都只是打打酱油，演了个《阿Sir毒后老虎枪》，没几个镜头。

直到1977年，当时不到20岁的尔冬升就做了《三少爷的剑》的主演，并因为这部电影而一炮而红。尔冬升当时年轻，英俊的外表还是俘获的大量的观众，尤其是剧中那不苟言笑、略微显得深沉的眼神，更是把古龙小说中的那种武侠意境展现的淋漓尽致。角色演绎算得上很成功。

尔冬升能够迅速红起来，离不开邵氏著名武侠片导演楚原的栽培提拔。导演本人年轻时候也是英俊挺拔，堪称第一武侠导演。当时业内有这么一句话来形容楚原在武侠电影中的地位，“没演过楚原武侠电影的，都不算电影演员”，这句话的分量，明显比现在明星被人称呼为谋女郎、冯女郎重太多。

这也可以看得出武侠题材的电影在当时是有多么红火的地步。六七十年代，新式的武侠片绝对是港台影坛最热的浪潮。而这股浪潮的掀起就是由邵氏和最开始的几位武侠电影前辈共同完成，比如胡金铨、张彻，他们拍的《大醉侠》和《独臂刀》，票房极高，也获奖颇多，堪称新武侠的经典。

之后的楚原也是拍了大堆新武侠电影，承包了绝大多数古龙的小说，目前为止都算得上拍古龙小说最多的导演。每一部电影只需说出名字来，你绝对是如雷贯耳。

《萧十一郎》

《天涯明月刀》

《流星·蝴蝶·剑》

《楚留香》

《蝙蝠传奇》

《多情剑客无情剑》

好多人的青春。主演大多都是狄龙，在当时的邵氏，楚原、古龙、狄龙也堪称是金三角，只要这三个搭档，拍出来的电影绝对好看，观众也绝对买账。

《三少爷的剑》的男主并不是狄龙，他只在里面友情客串了一把，在后面饰演退隐的高手傅红雪，也就几句台词的戏份，但大侠气概一点不差。

狄龙身材特别魁梧，1米8几的个子，在那个年代就是放大版本的古天乐，还更加多了几分俏皮和可爱。

他扮演的那个风流倜傥、智勇双全的楚留香，真的是无法超越的节奏。还和哥哥张国荣在《英雄本色》中演兄弟，酷到不行。

还珠格格3中的皇阿玛也是他，画风突变全都只能怪岁月这把杀猪刀。

当年和狄龙的帅气不分上下的还有姜大卫。

越看越帅，笑容超迷人，像动漫中的人物一样。

他在剧中扮演的慕容金龙是慕容家的少主人，因为倒练九阴真经而走火入魔，功力极高却状态不稳定，一直被锁起来，但最后却还是被利用，被放出来对付三少爷，本来慕容金龙已经要击败三少爷和燕十三，只差最后一刀，狗血的是他这时候病情发作，微微一笑把慕容秋荻杀死，然后跑掉了。

有没有很像周杰伦，仿佛看到了老年的周杰伦。

也是上了好多期的明报周刊封面。

姜大卫和尔冬升在戏中是对手关系，可在现实中，两人却是实实在在的亲兄弟，他们还有个大哥叫秦沛，秦沛只是艺名，大名叫姜昌年。

秦沛和姜大卫是红薇和严化的孩子，这是一个演艺世家，严化和红薇在当年也是知名演员，很有名望。

早年姜大卫只是在跑龙套当替身，后来在《金燕子》中因为一个替身动作被张彻看中，就是多问了几句，知道他是大名鼎鼎的严化的儿子，便在之后格外注意栽培这个年轻人，直到姜大卫之后大放异彩。

2011年红薇去世的时候，除了三兄弟一起出席葬礼外，陈宝珠、许鞍华这些一时的明星都来了，成龙大哥也都还送了花牌。

红薇和严化离婚后嫁给了尔光，才有了尔冬升。严化过世后，红薇也是一直在照看这些孩子，在母亲的教导下，三兄弟也是特别亲，齐心协力共同在风起云涌的香港演艺圈闯出了一番事业，在整个娱乐圈都是一种美谈。

秦沛之后还多次在弟弟尔冬升的电影中扮演角色，比如《癫佬正传》《新不了情，前者让他获得第六届香港电影金像奖最佳男配角奖，《新不了情》让他捧得第十三届香港电影金像奖最佳男配角奖。

说回老版《三少爷的剑》，戏中除了有尔冬升兄弟，还有他的恋人。这个人就是剧中小丽的扮演者余安安。老版本的电视剧《唐伯虎点秋香》中的秋香也是余安安扮演的。

在剧中她们也是相爱的关系，就是因为小丽的死，三少爷才发疯似地大吼，然后重新从没用的阿吉做回到三少爷，召集各分舵的人来报仇。

据传余安安是在14岁的时候和当时16岁的尔冬升相恋，戏里戏外两人都是情侣关系，先后合作了《三少爷的剑》《倚天屠龙记》《纯爱》《如来神掌》等电影，说她们是金童玉女不为过。传说她们甚至还为彼此纹过身。

可是很诡异的是之后她们结束了8年的爱情长跑，莫名其妙地分手了。余安安嫁给了周润发，成为了发哥的第一任妻子，结果几个月后却离婚了。

前些年过生日和刘嘉玲合影，还看得出来保养得非常好。

前阵余安安还很隆重地嫁了自己的女儿。50多岁的余安安，穿得比自己女儿还好看，完全抢过新娘子的风头。

其实尔冬升最著名的八卦还是和张曼玉一起搞出来的。那年张曼玉去参加香港小姐的评选，最终抱得一个亚军，当时当评委的尔冬升就非常生气，脱口而出：这么丑的女孩没有理由得奖。明显这是气话，说给其他人听的。

尔冬升与张曼玉当年可是模范情侣，经常占据娱乐头条。尔冬升叫张曼玉Maggie，而她唤尔冬升为小宝，张曼玉赴泰国拍戏，每天都和尔冬升通长途电话。情人之间的甜蜜，无外乎这样了。

尔冬升当时喜欢赛车，张曼玉要陪着他去参加。为了尔冬升，张曼玉甚至拔掉了自己的兔牙，只因为他总是笑说她是丑小鸭。

后来她们之间的关系淡了，张曼玉发现自己实在不是小宝心目中理想的女人，而她也不太受得了小宝的大男人主义。尔冬升经常挑她的刺，进行无端的指责。

她万万没想到情人之间的指责其实都是反话，不必理会。

“那时候他们都很年轻，没有懂得珍惜。”和张曼玉分手的那天，尔冬升来找姜大卫喝酒，当时他正在片场拍戏，尔冬升就一直在那等，从晚上8点直到凌晨3点，才等到姜大卫收工。可惜了这对曾经的情侣。

三少爷中的这位哑巴乞丐的扮演者樊梅生也是大有来头，是樊少皇的父亲。剧中他心地善良不仅分三少爷饭吃，还分肉吃，把自己的家也提供给三少爷住，在最后发现自己老婆出卖三少爷之后果断杀死自己老婆，同时自己也心有亏欠地自杀了。特别有侠义精神。

哑巴妻子的扮演者夏萍也是有话可讲，她算得上是香港资深的老戏骨，演了很多电影喝多TVB的剧，05年在TVB台庆晚会上，夏萍击败汪明荃获得了TVB万千光辉演艺大奖，相当于终身成就奖了。

如果说楚原是拍古龙电影最多的导演，那么演燕十三的凌云就是演绎古龙笔下人物最多的演员，前前后后共出演19部古龙电影，堪称“古龙电影专业户”。年轻的时候还是一表人才眉清目秀。不过他在合约一到期就退出了邵氏，也在80年代就早早退出了影坛。

电影中演慕容秋荻的叫陈萍，她当年也是非常著名的艳星，三少爷中也可以看出来，整个片中最裸露的戏份就是她完成的，想勾引三少爷，但三少爷“没用”不理他。

陈萍之前是因为《毒女》而一炮而红，非常重口味的剧情，她扮演的工厂女工楚玲被五个歹徒轮奸，之后她还染上了最严重的性病，为了报仇，她去酒吧当陪酒女，期间被老板爱慕，可惜她在找到五个凶手之后，杀了他们自己也同归于尽了。

这个剧中守寡十年，得一贞节牌坊的女子就是燕南希演的，她名气不算大，但一生演过很多电影，也为观众熟知。还曾经上过《南国电影》的封面。

这位剑客，可是由罗烈的客串的，他当时出演了一系列的反派角色，很是深入人心。看起来也是英俊，其实是个人面兽心的家伙。

说到他不得不提到乐韵，乐韵的死就是归罪于他，他是个十足的骗子。

本来乐韵是有机会出演老版《红楼梦》中的尤三姐和凤姐，当时也是年轻，十八岁的时候因为罗烈的甜言蜜语就跑去香港了，还以为能够早早地嫁给罗烈。结果罗烈只是把她藏在自己的别墅，偷偷和她见面，因为他已经有妻子了。而乐韵对此毫不知情。

就在事实被揭穿，罗烈此时还担心自己的名声受损，不管不顾乐韵，最终才华横溢的乐韵跳楼结束了自己的生命。

老版中这个被调戏的女人是刘慧玲扮演的，也算得上邵氏当红女星，演配角很出彩，经常在古龙的戏中出现。《侠客行》中的闵柔，《倚天屠龙记》中的纪晓芙，《楚留香》中的李红袖，都是让人印象深刻的角色。

说完这么多旧版《三少爷的剑》中的演员，她们或者在当时的邵氏红极一时，或之后崭露头角也红极一时，受人尊敬。再看看现在新版的这些演员呢。好吧，只有期待他们将来也能够得到普遍的认可和敬意，毕竟年轻的尔冬升当年也是从这么一个不出名的小生红起来的。

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重温电影《三少爷的剑》，四十三年前的尔冬升，除了帅，还有演技

1977年，20岁的尔冬升，在在参演了自己的首部电影《阿Sir毒后老虎枪》后，被导演楚原看中，先是在电影《白玉老虎》中出演反派，之后又在电影《三少爷的剑》中，饰演男主角谢晓峰，就此成名。

这部电影改编自古龙同名小说《三少爷的剑》，有意思的是，在拍摄电影之时，小说还没有完结，但却是少数拍出古龙精髓的作品，相较于其他魔改或依葫芦画瓢等作品，这部电影的完成度已经非常高了。

神剑山庄的三少爷谢晓峰，剑法出神入化，被世人誉为 剑神 ，但也成了很多江湖人的目标，总有人上门挑战，为了争夺剑神的名头，永无休止的跳转，带给谢晓峰的不是成就感，而是疲惫，他年轻、英俊，武功高强，名利地位，他都有了，但他依然不开心，江湖对于他而言，只有厌倦。

为了摆脱江湖纷争，他选择了 死 ，从此，江湖上再也没有了 剑神 谢晓峰，在某个小镇的妓院里，出现了一位伙计，周围人都叫他 没用的阿吉 。

在这里，他没有尊重，没有锦衣华服，没有荣华富贵，但也没有了尔虞我诈，生死对战，在这里他也感受到了从未有过的温情，哑巴伙计会将自己的饭菜给他吃，妓院里的姑娘为难他，妓女小丽会为他解围，他为了救小丽，双臂被捅伤，大家都会关心他的伤势。悄悄离开妓院后，他流落街头，饿了三天，又被好心的苗子大哥搭救，带回家悉心照顾。

这些温情，跟身份地位名利无关，都只是人性的美好，即使现如今的他，只是妓院的伙计，只是 没用的阿吉 ，只是身无分文的流浪汉。

名与利，或许是很多人追求一生的目标，但也是一种无形的枷锁，谢晓峰被剑神名号所困，没有人把他当成人来看，他只是一个名号，一个可以名扬天下的靶子。

谢晓峰看透了这一切，将虚名留给了世人，将自我带入了世间，出世入世，生生死死，自我最重要，名利不过是过眼云烟，就像小丽，无论她是妓女，还是农家贫女，她都是一位美丽善良的姑娘，她的本质都是美好又动人，就像谢晓峰，无论是神剑山庄的三少爷，还是妓院打杂的阿吉，他都是个好人，厌恶斗争，渴望平凡。

谢晓峰只想过平凡的生活，但生活不会放过他，为了救苗子大哥和小丽，他暴露了自己的功夫，江湖再起风波。

慕容秋荻为了一统武林，主动引诱谢晓峰，妄图跟他一起坐拥江湖，但谢晓峰拒绝了她，之后，神剑山庄三少爷谢晓峰未死的消息，不胫而走，武林中的所谓高手好汉，闻风而来，跟谢晓峰挑战。

谢晓峰带着小丽和苗子大哥，到哑巴家暂避风头，但哑巴的老婆被毒郎君收买，先是在茶水里下蒙汗药，再给他下了毒药化骨散，无药可救，只剩下三天的性命，虽然，他手刃了毒郎君，但哑巴却已因为羞愧，而捅死了老婆，自己也自杀了，而谢晓峰也快死了。

命都不在了，名利、地位、武功，又有什么用。

小丽爱他，愿意将自己的全部都给他，但他却不敢接受，他要活下去，找到神医的后人，为自己解毒救命，而小丽也愿意等他，她愿意每晚都点上一盏灯，照亮他回家的路。

然而，谢晓峰活着回来了，但小丽却死了，只是为了逼谢晓峰出手，逼他重出江湖，就害死了一位无辜人的生命。

所谓的江湖好汉，不过是一群贪慕名利的衣冠禽兽，为达目的，不择手段，他们的武功再高，名声再旺，也只是仗势欺人，恃强凌弱。

电影中的哑巴大哥，虽然只是个妓院伙计，身份低微，还不能说话，但他人品正直，善良有信，因为自己的老婆为了钱，害得谢晓峰中毒将要丧命，他宁可杀了老婆再自杀，以死谢罪。

电影虽然是武侠题材，却也在挖掘人性的深处，谢晓峰在求医的路上，在一处客栈休息，客栈里刚好有一位受人尊重的教书先生，一位守节十年的贞洁寡妇。

谢晓峰先问教书老师，如果生命只剩下三天该怎么办？

教书先生起初还一身正气，说会很好的安排后事，然后静静地死去。

谢晓峰大怒，一把拽住他的衣领，逼问他。

这次教书先生说实话了。

如果我明天死了，我会马上去妓院，脱光了跟她们睡觉，睡完了就去赌场打赌一场，我这辈子最想做的就是这两件事，我想嫖，我想赌。

问完了教书先生，谢晓峰再问贞洁寡妇，寡妇还没有回答，他的父亲就帮她回答，死就死了，还有什么怎么样！

寡妇大声反驳，她说： 我要马上找个男人睡觉，我听说和男人睡觉是很快活的。

然后，就被她爹打跑了。

无论是熟读孔孟之道的先生，还是守寡十年的贞洁寡妇，都只是活在别人的眼里，为了旁人的目光而活，压抑掩盖了真实的自己，到最后，除了落下了一个好名声，什么都没有，那人活在又有什么意义呢？

就像如今的很多人一样。

为了生活，为了家人，为了世俗的眼光，掩藏了真实的自己，糊里糊涂的活了一辈子。

很多人喜欢将古龙与金庸相比较，其实根本就没有比较的意义。

古龙的一生，虽然短暂，但他肆意洒脱，潇洒自在，就连死都死得那么任性，喝酒享乐交女友，他将欲望袒露，笑骂由人。

或许有人觉得他是个不负责任的渣男，但他活得很开心，这就够了，很多人活了一辈子，都不知道自己最渴望什么，也没有体验过真正的快乐。

刘晓庆版《武则天》中，武媚娘入宫不久，就被冷落，而刚刚入宫的徐惠，就备受恩宠，从才人升作充容，武媚娘特意上门拜访，讨好请教，徐惠说： 以色侍人，能好几时！

美貌，确实可以获得一些机会和资源，但只依靠美貌，注定不会长久，再美丽的容貌，都会随着岁月而落败苍老，只有真才实学才能走得更远。

作为明星，可以靠容貌性格来吸引粉丝，让粉丝来为他们维持热度，获得利益，但明星吃的是青春饭，现在再红又如何，谁还记得十年前的偶像小生。

电影《三少爷的剑》，是1977年上映的作品，电影中的尔冬升，也才二十岁，年轻，俊美，高大，演技也不差，但只是过去了八年，他就转型当了导演，首部执导电影《癫佬正传》就荣获了多项大奖，之后的《新不了情》、《忘不了》、《门徒》、《我是路人甲》等电影，都取得了口碑与票房的双成功。

他当然有资格去点评演技，这就是他的实力、他的底气。

电影中，狄龙还客串出场，饰演了傅红雪，当年的狄龙，被誉为香江第一美男子，古龙钦点的御用男演员，他当红的时候，连邵氏的老板都亲自到他家里谈合作。

但又如何，当他年老色衰，发际线后移之后，也只是收到了邵氏的一封辞退信。之前的合作公司、导演、投资人，都对他避而远之，从众星捧月，到无人问津。

现实，就是如此的残忍。

不过狄龙承受住了打击，继续在电影圈打拼，凭着电影《英雄本色》中的豪哥一角，拿下了最佳男主角的奖项，用自己的实力证明了自己，英雄，即使是末路，也会尽显英雄本色。

狄龙靠实力，赢回了尊重。

也只有靠实力，才能赢回尊重。

但是，那些没有能力的人，不行就是不行，诡辩没有用，卖惨没有用，翻白眼也没有用，

能力，才是最重要的，不然，就算夸成了花，把奖项拿个大满贯，也是德不配位。

毕竟，大部分观众的眼睛，是雪亮的。

如何评价尔东升的电影《三少爷的剑》？

《三少爷的剑》改编自古龙的经典武侠小说《三少爷的剑》。作为一个古龙迷，这部电影无论好坏似乎都是在播放一种情怀，抛开剧情安排与演员不到位上的一些小遗憾来讲，能做到这一点，该部作品也算是功成名就了。多年来武侠的题材渐渐淡出了观众的视野，优秀作品也少之又少。尔冬升和与徐克联手拍摄的《三少爷的剑》，在场景制作、打斗的表现以及台词的设置上都有很好的表达出古龙的风格，让武侠迷再次置身于古龙笔下那个恩怨情仇的快意江湖。

下面小编便从诸多细节处，讲一讲这个电影的精彩与遗憾。

想必看过古老爷子的武侠小说的人，一定会对他的风格有所感触。古龙的文字本身便给人一种行云流水的畅快，从书本上便能看到江湖侠客之间精彩的对决。这也就导致了古龙武侠小说很难改编为影视作品。想要完美再现古龙的江湖，对于导演编剧甚至演员都是一个极大的挑战。

小说的剧情编排纷杂，恩怨情仇丝丝缕缕，这就导致电影的剧本必须要有所舍去和删减。尔冬升拍摄的《三少爷的剑》为了更明显突出三少爷与燕十三之间的恩怨羁绊，删减掉了许多原著的人物，比如三少爷与慕容秋荻的儿子小弟。一个角色缺失难免会删减掉相关的剧情，而小弟这一角色与谢晓峰的关系密切。这一角色的失去自然会影响到对主角的刻画。也因此使得三少爷与慕容秋荻之间的感情线变得干巴巴的。虽然整个剧情十分流畅，一线到底，但也因此变得有些空泛，导致许多配角刻画变得单薄。

电影中的台词，为了凸显古龙的写作风格，仅仅做了轻微的改动，并没有显得口语化。这样的处理方式保留了原著的味道。比如燕十三见到竹叶青时的经典对白：“竹叶青 有毒”。便在电影中被完美还原。这一点着实让古龙迷感动。但是不得不调侃的是，古龙先生的小说台词着实不适合照搬成影视台词。电影《三少爷的剑》对于台词的改动处理的有所欠缺，可以看出导演与编剧十分重视台词的设计，希望能更多的保留古龙文风的韵味，但是有些台词演员说出口之后却让观众很出戏，对此还是感觉很可惜的。不过对台词的评价也是仁者见仁智者见智，也不乏有观众喜欢，觉得有好好的保留古龙的风格。

电影的场景、色调与武术指导都十分精彩，低饱和度的电影画质给人一种怀旧感。而电影中的场景设计也别出心裁，神剑山庄的竹林，燕十三乘坐的一叶扁舟都十分有江湖的韵味，细节处理也合乎原著。而电影中的武打片段便一定要好好的夸一夸。电影中最能凸显这一优点的便是电影开头燕十三的一段武打，以及电影最后燕十三与谢晓峰的决斗。把高手过招的行云流水表现的淋漓尽致。加上剑气，幻想出的敌人的黑影等特效的加持，把古龙笔下的精彩对决可以说是完美呈现，不得不感叹是神仙打架。

另外一个要表扬的便是音乐指导了，整部电影的配乐十分精彩，情节在动人与萧瑟之间切换自如。肃杀的萧声，配合着鼓点的节奏，融入进高手的过招中。剑鸣、风声、以及刀剑入肉的撕裂声都十分用心。将武侠的刀光剑影完美再现。搭配上画面优秀的设计，着实是一场视听盛宴。

说完电影的技术部分，就要点评一下演员的表现。

不得不说，何润东饰演的燕十三的确是十分到位，一个表情一个动作，都是江湖的气息，十分惊艳。而与何润东完美展现的江湖侠客燕十三相比，饰演三少爷的林更新在演技方面就有些不足了，在当三少爷看到村子被烧后，发出的那声撕心裂肺的喊叫这一段的表现上有些差强人意。慕容秋荻这个角色由江一燕饰演，演员本身没什么问题，而角色的台词、剧情设置着实让人不敢恭维。应该算是剧本的不足导致的角色本身的出戏。而除了主演以外，顾曹斌饰演的竹叶青一角，小编着实觉得可惜了，毕竟这个角色极难把握，把一个痴情有疯狂的角色表现的尽善尽美确实是不容易做到。

演员对角色把握有丝毫的偏差都会导致这一角色功亏一篑。这大概也是古龙先生的作品难以返程经典的原因吧。

但是说到演员的演技，除去几个主演的表现有些许不自然而留下遗憾以外，配角及群演的表现力真的是令人赞叹。比如饰演苗子的马京京与苗妈妈的扮演者，完美刻画出即便生活不尽人意，区依然乐观的底层劳动人民，反派的的各大长老也都处处透着一股武侠的气质，就连不起眼的群众演员都十分的敬业，演技和打斗都身份的可圈可点。

从诸多方面来看，想要演绎出代表着一个时代的古龙经典，尔冬升与徐克确实是煞费苦心。虽然剧情与演员方面有部分遗憾，没有做到最好。但是整个影片的武术指导、音乐指导、分镜设计、场景布置都是十分的精彩。

随着古龙老先生的离世，古龙笔下武侠江湖成为一个难以再现的时代经典。而能如此用心，只为还原一个武侠经典的影视作品确实不再多见。不论是从拍摄的专业角度还是情怀的角度来看，尔冬升导演的《三少爷的剑》都算得上是近几年非常出色的武侠片了。